2017
2017年1月7日,“沙龍沙龍:1972-1982年以北京為視角的現代美術實踐側影”在北京中間美術館隆重開幕。
此次展覽是“從藝術的問題到立場的問題:社會主義現實主義的回響”系列研究的第三部分展覽。該系列研究由藝術家劉鼎與批評家盧迎華共同發起,通過持續進行的展覽和寫作來辨析與反思中國有關“當代藝術”的歷史敘述與建構。
中間美術館館長盧迎華致辭
展覽以林彪事件發生后的1972年為起點,截止至1982年中央批轉《第五次全國“兩案”審理工作座談會紀要》之間的十年作為研究與討論的時間段和一個歷史想象的空間,通過思考這個時期美術現象的具體相貌和多層次的實踐,來考量在政治劇變時期藝術創作者的心態和已有藝術歷史敘述的尺度問題。
開幕式現場
展覽以在北京發生的藝術現象作為主要視角,考察當時活躍在藝壇的老、中、青三代藝術家的創作與實踐。展覽選取在70年代后期出現的幾個藝術團體和少數個體美術家的實踐進行研究與呈現,分別是北京油畫研究會(及《新春畫展》)、無名畫會、同代人畫會、星星畫會、星期五沙龍與四月影會。參與這些團體的藝術家和個體分別是在解放前受過訓練的藝術家,在建國后、文革前受過訓練的藝術家,文革前后出現的業余畫家,以及文革后期和文革結束后畢業并開始實踐的年輕藝術家和藝術青年。
參展藝術家及嘉賓合影
在這個展覽中,策展人借助“細節與資料”,通過具體案例的討論將當代藝術中已被抽象的經驗重新語境化,凸現歷史的現場感,呈現被概括、遺漏或遮蔽的情景,包括具體的思緒、情感和氛圍等因素。通過對于“逸出”公共歷史敘述的,未被賦予“合法性”而被忽略、遮蔽的“異質”部分的發掘,目的并不是為了建構相反、對立的歷史,在大部分情況下,不過是為了呈現差異和復雜,從而質疑主流敘述的構造方向,以求從原有的敘述中發現隱蔽的縫隙,作為思考的新起點。
